舞蹈作品创作的目标是要把创作群体的生存体验转化为形象，这就要有源于生活而高于生活立体、生动和鲜活的人和事迹。在创作过程中既要注重艺术作品的外在视域，也要精心构建作品的内在视域，还要做到构形技巧与创造性想象力的完美统一。本文以第十三届中国舞蹈荷花奖民族民间舞蹈大赛获奖作品及云南省原创舞蹈大赛优秀作品为案例，对标分析两项比赛中舞蹈作品的共性与特性，探讨新时代舞蹈作品在创作思想引领、传统舞蹈的新时代内涵、民族民间原性文化应用、经典建构功能建构、实践派心中的藩篱几个方面之问题，最终探讨创作实践与理论研究的时代精神与责任担当。
实践是理论的本源，理论的价值在于指导实践。推动理论与实践的相互结合，一直是中国舞蹈届的优良传统，近年来中国舞蹈在以冯双白、罗斌、张萍等以理论研究为主的中国舞蹈家协会管理者，和以吕艺生、于平、欧建平、江东等学院派学术带头人的领导、倡导和普及下，中国舞蹈的创作有了突飞猛进的发展，中国政府奖文华大奖，近两届第十六届和第十七届分别有舞剧《天路》《永不消失的电波》《草原英雄小姐妹》《五星出东方》《只此青绿》《骑兵》六部舞剧荣获殊荣。这在一个侧面验证了在理论的指导下，舞蹈实践有了长足的进步和突飞猛进的发展。
党的以来，以习同志为核心的党中央在全面系统总结百年来党领导文艺工作的宝贵经验和新时代社会主义文艺实践的基础上，把马克思主义基本原理同中国具体实际相结合、同中华优秀传统文化相结合，并进一步提出“以人民为中心”的创作原则，今年恰逢同志《在延安文艺座谈会上的讲线周年，文艺为什么人的问题成为每一位舞蹈人在创作中应去思考和审视的核心。党的二十大再一次强调“以人民为中心”强调文艺源于人民的主体性。因此，创作发自民情、顺应、抚慰民心的优秀舞蹈作品成为新时代舞蹈创作与理论实践中最为重要的探寻面向。
舞蹈作品与宽广深厚的现实联系最为密切，因而也肩负着表现当代中国社会火热现实、反映中国人最深刻的内心情感的艰巨任务，中国舞蹈也一直在这条道路上前进。但在其火热发展中仍有一些不足，即缺乏正向情绪、价值观的引导及反映现实问题不够深入，作品只是单纯描摹现实等问题。创作实践和理论研究要将人民放在第一位，创作者要坚定对国家的信仰，坚持以人民为中心的创作导向，要反映现实问题，但更重要的是将中华民族伟大复兴的中华梦熔铸其中，引人深思，催人前行，培根铸魂。创作实践和理论研究更要高举社会主义旗帜，立足历史、撷取传统文化的符号与元素进行创造性转化和创新性发展。
第十三届中国舞蹈荷花奖获奖作品《阳光下的麦盖提》《姥姥的田》《浪漫草原》《柔情似水》《瑶山夜语》《移山》代表了当下民族民间舞蹈的最高水准，无论是舞蹈的题材选择，作品样式和属性、表达方式，都代表了当下民族民间舞蹈的发展方向。再看云南原创舞蹈大赛，有一些题材也是非常不错的，如首届的《深山里的女高阿妈》《摆出一个春天》第二届的《望山》《太平有象》《火塘》《生命的摇篮》等，这些作品都有一个共性，那就是拥有文化是民族的精神命脉、文艺是时代号角的正向性创作思路；也有坚守人民立场、书写生生不息的人民史诗的主体性思路；更有坚持中华美学精神和当代审美追求相统一，即守正创新的艺术性思路；还有彰显中国审美旨趣，传播当代中国价值观念的丰厚性思路；再有彰显中国舞蹈的时代精神与当代价值的思路。本文以第十三届中国舞蹈荷花奖民族民间舞蹈大赛获奖作品及云南省原创舞蹈大赛优秀作品为案例，对标分析两项比赛中舞蹈作品的共性与特性，以此窥见这些优秀作品的精心选材和高远立意。得出有效方法和创作秘诀，进而使云南舞蹈的创作实践和理论研究高度有序、高效的提升，通过创作实践，进一步探索传统原生性、文化融合性、现代性表意、世界性表达的云南民族民间舞蹈发展路径和轨迹。这可能是云南舞蹈人需要时刻关注并要研究的最有价值的方法及发展方向。
新疆舞蹈《阳光下的麦盖提》是一部现实主义题材群舞作品，这个作品一亮相，就让观者仿佛看到了新疆的麦盖提，看到了新时代南疆人民的生活场景一角，广场上晒太阳的老人、民间艺人表演刀郎麦西热甫、村部的驻村工作队队员、援疆干部等群体共处一地的场景，这些都让创作者有了感触，继而萌发出创作灵感。编导巧妙的将新疆传统舞蹈刀郎麦西热甫歌舞与山东鼓子秧歌巧妙融合，伴随着铿锵有力的鼓点、高亢激昂的歌声，舞蹈演员们用饱满的热情、极富张力的肢体语言，演绎出了新时代新疆各族人民的和谐幸福生活。这是一部典型的传统舞蹈的现代性编创作品，它表现的是脱贫攻坚和中华民族共同体的和谐共融。
云南艺术学院附属艺术学校的现实题材女子群舞《深山里的女高阿妈》，舞蹈通过表达张桂梅老师作为党员、校长、教师、“妈妈”的四个维度，用大量鲜活的事实作为支撑，充分解读了“时代楷模”张桂梅用自己的一片真情点燃了无数贫困家庭的希望，用自己的赤诚爱心托起了无数孤儿和困难学子的人生梦想，用自己真情挚爱，诠释了大爱无疆。在中国舞蹈荷花奖的比赛现场，中国舞蹈家协会主席冯双白在点评席上给与了该舞蹈很高的评价，他非常明确的肯定了现实题材作品对社会和时代的意义，也强调了张桂梅这个楷模的精神引领和时代风范。
透过中国舞蹈荷花奖民族民间舞蹈的评奖舞台，可以清晰地看到舞蹈《阳光下的麦盖提》《深山里的女高阿妈》等此类作品不仅仅停留于舞蹈家个体的情感、信念中，而是注重作品的内核及精神引领。这样的作品具有一个共性，那就是编导是把自己置身于时代、置身于人民之中，创作出了在时代发展中能够增强人民精神力量的、拥有中华民族共同体意识和具有楷模力量的优秀舞蹈作品。这样的作品在题材选择和立意上就优先拔得头筹。
吉林省选送的舞蹈《姥姥的田》以厚植于东北地区农田、粮食为构成的“黑土文化”，稻谷为主观视角，作品借其生长循环的规律诠释姥姥的生命历程，映射出姥姥不同的人生阶段与情感转折。以此表达人与土地之间“耕耘—养育—反哺”的深厚情感，反映出东北黑土地上的时代情怀和人文精神。舞蹈以吉林地区独有的东北“袖头秧歌”为素材，利用现代手法，将源于冬天寒冷缩手而舞的袖头秧歌进行创造性转化、创新性发展，表达出时光流逝下东北稻谷的拟人化形象。同时，作品还创新性的使用“绢帽”道具，通过风格化动作与道具运用，完成了东北女人姥姥的典型形象塑造。
内蒙古舞蹈《浪漫草原》表达的是在当下的草原上成长的一群年轻人们，他们在草原上出生，在草原上成长，在牧场的背景下，舞蹈开篇就是一对小恋人隐晦的表达了对彼此的爱恋和嬉戏，像极了一对青梅竹马过家家般的孩童，表现出欲说害羞的美好。在牧场的草垛上，一排排整洁身着淡黄绿色姑娘，似身着融合草原四季绿、黄、枯、白草地融合后的色彩的服装，男孩们身着洁白的外衣似大地与天空之间的透明空气般干净清爽。他们代表着草原上所有的这个时代的牧人，这也是那一对爱恋中的小情侣不同的生活状态。舞蹈中，这一对小情侣成了小夫妻又成了孩子的爸妈，生活很忙碌，但爱一直很美妙，生命在繁衍，表达的是时代的富足和生活的妙不可言。的心态，爱与自然相连，不会停止的，没有截止的生命。这一切都以各种各样的方式延续着、伸展着。犹如贾作光老师的舞蹈教育在他们的肢体间伸展着、生生不息。
云南舞蹈《摆出一个春天》以情动人，以舞感人、在花团锦簇的春天背景下，形成复式结构的触发点。舞蹈的呈现把对现实生活空间的春天，即春耕的憧憬、秋收的喜悦，党的后脱贫攻坚、乡村振兴的好政策形成的春天般的温暖，即环境空间的意向营造，还有用一个小女孩来意向性的表达拉祜人生生不息的、希望的春天，这是由责任、使命、民族情等多种情感交织在一起形成了一个立体化感人至深的，拥有民族属性真情实感的舞蹈作品。
从舞蹈《姥姥的田》《浪漫草原》《摆出一个春天》等舞蹈的题材和编创清晰地看到了作品所承载着的当下社会的核心价值和时代内涵。舞蹈编创的最大难点就在选材和立意。舞蹈作品的选材和立意既要牵扯当下的社会又可能关联现实生活的自身。乡村振兴、绿水青山、计划生育、共同富裕是这几个舞蹈立意的精妙之处，编导找到了与题材共情的节点，在这样的节点上真切地诞生了立意，并把编导自身掌握的地道素材及对素材精准而独特的认识创造性的转化为舞蹈作品。这几个舞蹈的另一个编创特征之一就是叙事清晰，情感表达淋漓尽致，并涉及到传统舞蹈的现代性编创。《姥姥的田》这个舞蹈的编创特点就是焦点转移，它清晰呈现出了群舞与独舞之别、姥姥与稻谷之别、行为动作与心理动作之别、以及现实空间与心理空间之别。作品更是创新性的使用“绢帽”道具，通过风格化动作与道具运用，完成了东北女人的典型形象塑造。通过舞蹈《浪漫草原》来看传统舞蹈的现代性编创，传统舞蹈的现代性编创其以深浅不同有两层表现。浅层的表现就是传统舞蹈动作的种种解析；诸如蒙古舞的骑马、摔跤、跳神等那些彪悍的过往和奔放的草原生活，而深层的表现是需要解析今日草原年轻人的生活状态及起舞缘由。编导扬弃过往虚假的英雄主义色彩的酷飒，用生活化的语言和情境来诠释新时代的在草原上生活的蒙古族青年人，而这样的人物表现才是今天这个时代鲜活发生的，也是这个时代的观者需要的。舞蹈《摆出一个春天》也是如此，以传统舞蹈而进行现代性的编创，其核心就是传统与今天的联系。这样的联系却惊现于民族舞蹈，即那块土地的人“跳自己的舞，舞自己的生活，以舞记录着自己的生活”。传统与现代，传承与发展，区别只是一个经过了千百年的选择，一个正在鲜活地发生。
舞蹈《姥姥的田》《浪漫草原》《摆出一个春天》等这样的题材都是表现现实生活中的人的作品，他们有人味。这是典型的习总强调的“以人民为中心”的作品。这样的作品舞的是源于人民的主体性，这样的情景来自人民、这样的作品为了人民、服务于人民，好的舞蹈作品就应该是发自民情、顺应、抚慰民心的。纵观近几年称得上佳作、精品乃至杰作的艺术作品，都是那些把民情、、民心放在心中最高位置之作。他们都有着巨大的历史意义和现实意义且带有导向性意义的，它们都拥有对人民性关照的特有属性，是一个综合的带有社会意义和宏观认知价值的舞蹈作品。作品都凝结着中华民族乐观豁达的民族自豪。
